历史的具体脸谱大多要从地下的发掘物证上才便于认清,哪个年代哪个时期的人们在什么样的生存舞台上扮演着什么样的角色且能演出什么内容的剧情,用发掘到的遗留物就可以推断当时的人与实践行为之确切状态。前两年的曹操墓之发掘闹就得文物和文化界沸沸扬扬,七嘴八舌、五口六鼻的说啥都有;我却觉得曹操墓里没有奢侈品陪葬倒是正常不过的,据说他就下令叫人挖过一些古墓,而把那些陪葬的金银财宝挖出来充当军费来消耗,因此自己就不愿重蹈覆辙地劳民伤财却慰劳了后来的盗墓人,以己之心度人之腹这就是他聪明过人之处,死了也不能叫孩子们瞎白忙活一回,既落了个艰苦朴素的美名也免得尸首被折腾的支离破碎。当然啦,曹操也并没有像戏文里唱得那么有赖,一个赖皮人要绘点画还可以凑合,当那么大的领导者没有人格的魅力就恐怕不行。那些没有他聪明的帝王将相们就不同意曹阿瞒的想法了,他们在自己的墓坑里就重现了自己生前的奢华富贵,不仅仅是有许多金银财宝作“骨东”,自然也把绘画的能工巧匠弄来为实现自己“骨头梦”而挥毫泼墨。许许多多的墓室壁画就成了我们现在人难得一见的艺术“鬼宝”,虽然这些“鬼宝”经过活人的发掘操弄有点氧化得完好不多,但这些艺术“鬼宝”可就是古时人活着的实际生态之写照啊。
从新石器时代起,中国这个已五千岁的文明老古国,就有人在中原大地上已开始了绘画活动,那时的纸张即便有但可能没有现在的便利也价廉物美,没有今天的坦培拉型西洋技法,更没有日本的岩彩色料,在墙壁上抹一层白石灰绘画作底子上即可描摹,就成为古代人绘制的一种视觉表现形式之美。它始于周,兴盛于两汉晋唐年代,不仅仅为了装饰王公贵族的居室美观,壁画形式也被他们挪移到墓坑里继续地梦想愉悦着。十三朝古都的洛阳是当时的政治文化中心,城市繁华且达官显贵云集,“生在苏杭,葬在北邙”的风水之说是王公贵族梦寐以求的生前享受与死后葬身最佳;所以,洛阳发掘的古墓室壁画数量就相当可观。数量众多的洛阳王公贵族古墓壁画,也就为我们展现了一幅幅鲜活的古人生活之式样,除了有少量普通人的客观生存现象的描绘,主要的作品显示了中国古代绘画人的技艺能力且承载了死者依然想享用生前的奢侈浮华和权势辉煌。
洛阳出土发掘了西汉、新莽、东汉、北魏、唐、五代、宋金等八个时期的古墓壁画,从其绘制的特色上就反映出各朝各代绘画艺术语言,有继承异同也有发展别样、扬弃、渐变的各类视觉效果;使古墓壁画的艺术面目呈现了多姿多彩。这些“鬼宝”之艺术价值在中国壁画史上具有独特的地位,其时间跨度大而早、内容丰富、表现技巧都还比较成熟,是我们研究中国古代绘画去吸收中国美感的珍稀样式之一。
一千五百余年建都的历史让洛阳闻名于世,它也一直是汉唐期间中国的政治、经济和文化中心,各地的绘画名家、能工巧匠都来“洛漂”,那时的“古宋庄人”就等待王侯的随时召唤,估计也有一定的组织集结行动群体,便于绘制的工程事务接洽。在许多“艺术家的努力工作下,洛阳的壁画艺术也“前赴后继”地发展到了前所未有的高峰阶段。现在有关的考古人士倡议下,洛阳的文物部门就得地独厚而建立了中国第一家古墓博物馆,我的同学曾经是古墓博物馆的其中一任领导,她也编纂了《洛阳汉墓壁画艺术》一书,内容详实,考据客观;虽然我也看过几次古墓壁画的出土原稿,但我还是借用这本书上的图片资料来谈一点自己的粗浅观感。
“ 就目前已发现的发布在全国各地的五十余座两汉壁画墓而言,壁画所反映的题材内容可以说是历史与现实、人间与冥间、动物与神灵、天文与地理、万千气象、应有尽有,其中以中原腹地、古都洛阳地区两汉壁画墓群壁画的题材内容最丰富、最典型、最有代表性。”(韦娜著《洛阳汉墓壁画艺术》第12页)既然考古学者们说了许许多多的关于壁画的历史缘由,我就不再罗嗦,也只能从主要壁画的美术欣赏角度选择了几张图片资料,以绘画视觉意义上说出自己的一些具体:
杏园东汉古墓《出行图》局部
西汉时期的壁画造型夸张,整个画面充满想象和幻想,富有神秘感,如“升仙图”;而东汉壁画继承了春秋晚期以来的现实主义传统,则注重表现人的世俗生活,如“出行图”。壁画题材广泛,涵盖了从祭祀招魂升天到车骑出行等,从日月星象的记述到宴乐歌舞的享乐奢靡,从宗教迷信占卜到封建礼仪庄重森严等丰富内容。这幅壁画局部的设色色调整体而厚重,尤其是马的造型看上去好像是立体感极强,其实是画家在平面的造型里运用虚实薄厚的晕染墨色,生动地表现了马的形象美感,那车轮的辐条空白反而是速度的快捷也与华盖的空白及白色背景形成呼应。就像中国水墨写意般的空灵。
偃师杏园东汉古墓《出行图》局部
看看这两匹骏马的黑白灰对比,就体会到画家恰如其分地把马型画得非常美妙,人的覆色也是在整体中有细微的对比之区别。
西汉古墓壁画(前山墙左斜坡局部)
这幅壁画的局部充满着鬼气,也有向仙气转化的倾向,尤其是人物与背景的关系之处理好似现实光影的借用,但其却是平面的绘画元素。
此墓被盗后,绘制在空心砖上的壁画运至美国后又到法国,现存美国波士顿美术馆,老外比中国人还珍重我们的“鬼宝”,可见,真正好的艺术品才是全人类的最爱啊。
西汉古墓壁画(前山墙梁局部)
几个人物的造型在统一描绘里有神态的呼应及扭动,每一个人的形象都有其独立的神态与表情,画家在黑白灰的配置上也是有所侧重。
烧沟61号西汉古墓壁画《山峦图》(花砖下横梁局部)
描绘了古代“二桃杀三士”的故事,其用笔豪放,设色浑朴,水墨酣畅淋漓,不知是壁画的受损害还是原效果依然,我倒感到有点印象派绘画的朦胧之美。华夏雄风今何在,“秦时明月汉时关”。
卜千秋西汉古墓壁画《升仙图》顶脊局部
画面上绘有太阳、月亮、祥云等星象,笔法简洁质朴,线条流畅。随驾墓主人的各种神兽神态各异:青龙英武、白虎威猛、神豹雄劲、枭羊祥瑞,玉兔活泼灵动……墓主夫妇各乘黄蛇和朱雀,在持节羽人、仙女的引领和伏羲、女蜗的庇护下,羽衣翩跹、神情自若。画面彩云萦绕,色彩鲜明,用笔豪放,赋予飘动活跃的气氛;这样的画法似乎接轨于战国时期的绘画传统的平面墨线填色,是一种诗画了的浪漫主义情怀之向往。
偃师杏园东汉古墓《出行图》局部
壁画局部这幅壁画气势宏大,描绘9乘安车70多个人物,50余匹奔马等,其技法精湛,是汉墓壁画中的精品。我们现在人画的马有几人能够如此,徐悲鸿的奔马与之相比就逊色多了;他的弟子的马更是弱不堪骑啊。
《车马出行图》局部
从墨色上来说,画面色彩艳丽,墨色丰富,再看看马的四蹄的造型变化,细微而又确切,寥寥几笔的涂抹使画面中的人物形象显得生动活泼。真美啊!我似乎听到了马蹄快捷而得意的呱哒声。
《车马出行图》局部
虽然是两个马夫的头像局部,但汉人的大气淳朴、温厚可亲,形象各异,新老有别。我们为什么叫汉族,就在于汉朝文化艺术的雄浑壮观之美感是以后所有朝代都难以跨越的博大,现在人只有学习借鉴发扬进展的资格啊,当听到那“改造历史“的愚蠢叫嚷声,我只觉得无比滑稽也怜悯那些无知的白痴;一想到现在人的崇洋媚外,我就羞不堪言!没有文化的自尊你何谈自己的人格强力!
《车马出行图》局部
线条疏密有度,画面显得动静有序。用笔肯定、造型洗练,没有废笔。
《妇人启门图》
虚开朱门半遮颜,把中国女性的含蓄与谨慎心理表现得一点也没有“丰乳肥臀”!
此构图简洁大方直面观者,妇人的身姿打破了平面门口的呆板,且形成了静动对比的智慧处理,美也,妙哉!我们能否进入中国古代绘画艺术精华的大门,去吸取中华民族文化的优秀美感具体,才是当代中国绘画人的真正明智之举。
洛阳墓葬壁画的学术价值和艺术价值集中体现在两汉墓葬中,现已发现比较完整的两汉壁画墓有近20座。纵览洛阳古墓博物馆中的汉墓壁画,从两汉壁画发展的过程中就可以瞥见古代绘画艺术的缩影;汉朝人“事死如生”的世界观也在此得到了印证,其墓室内的壁画内容从神鬼世界走向人的现实生活,整体上稚拙古朴,天真浪漫,富有情趣。洛阳汉墓壁画以其独特的艺术面貌、雄浑的气魄充分显示了博大精深的汉民族绘画艺术,为中国绘画的发展写下了辉煌的篇章。希望来洛阳的朋友如果有心就去欣赏一下古人的“现代艺术”,能够为中华民族的文化艺术之复兴有点绘画方面的用处也算不枉此行。
(近闻网友的日志《美丽的汉代木板画和西夏的木板画》观后,甚感欣慰,网友在这日志里向人们展示了汉代绘画的又一些精美的画幅,它不仅仅是中国古代绘画艺术的空白性填补,也让我们了解到中国绘画的写意在此时已经达到了一个非常的高度;中国美术史里需要添写上汉代木板绘画的一页。从这个学术的意义高度去看,你就会感到它的文化与文物的价值是毋庸置疑的。它与洛阳的古墓壁画交相辉映,但它的生动鲜活性是一些汉代绘画不能与之相媲美的啊!)
更多精美壁画请见:http://zhonggang.blog.artron.net/space.php?uid=510326&do=blog&id=843597
「 支持!」
您的打赏将用于网站日常运行与维护。
帮助我们办好网站,宣传红色文化!